也含有意象、作圖,、造型之意,，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生***系中諸問題的富有創(chuàng)造性的計劃及創(chuàng)作行為。它是一門涉及領域極廣的邊緣學科,，和文學,、藝術、歷史,、哲學,、宗教、美學,、心理學,、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術,，服裝設計具有一般實用藝術的共性,，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。五項原則編輯統(tǒng)一原則統(tǒng)一(Unity)也稱為“一致”,，與調和的意義相似,。設計服裝時，往往以調和為手段,，達到統(tǒng)一的目的,。良好的設計中，服裝上的部分與部分間,，及部分與整體間各要素－質料,、色彩、線條等的安排,，應有一致性,。如果這些要素的變化太多，則破壞了一致的效果,。形成統(tǒng)一**常用的方法就是重復,，如重復使用相同的色彩、線條等,，就可以造成統(tǒng)一的特色,。加重原則加重(Emphasis)亦即“強調”或“重點設計”。雖然設計中注重統(tǒng)一的原則，但是過分統(tǒng)一的結果,，往往使設計趨于平淡,，**好能使某一部分特別醒目，以造成設計上的趣味中心,。這種重點的設計,，可以利用色彩的對照（如黑色洋裝系上紅色腰帶）、質料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮領子）,、線條的安排（如洋裝上自領口至底邊的開口）,、剪裁的特色。服裝設計是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式,。閔行區(qū)標準服裝設計鄭重承諾

    在吸收和借鑒時,，才會有自己的見解和主張，而不是盲目地照搬和抄襲,。另外,，借鑒還要注意廣度，除了古今中外的服裝文化外,，其他領域也要盡量去涉獵和學習,。因為服裝是一種綜合性的文化現象，涉及到社會科學和自然科學的各個領域,。設計師的工作內容又是復合型的,，既要能把握當時當地的歷史潮流和市場變化，又要對自己和競爭對手的實力了如指掌,，還要有能力和實力組織生產,，實現自己的設計意圖，為企業(yè)帶來利潤,。因此,，設計師要有廣博的修養(yǎng)和豐富的經歷，要熱愛生活,，對一切事物都很感興趣,，要有強烈的好奇心。這樣在設計構思時,，才能廣開思路,，***借鑒。只有“站在巨人的肩膀上”,，才能設計出高于前人的作品,。這就是借鑒的重要性。2,、設計的能力預測→收集信息→策劃→開發(fā)計劃→設計與制作→銷售→信息反饋→總結,。（往返進行）設計是一種造物的過程，有了好的構思后，接著就是如何來完成和實現這個構思,，把設計構思畫在紙上,，不能說是設計的完成，那**是設計的開始,。服裝設計效果圖是設計構思的視覺性表達手段之一，而這個設計構思能否實現,，還有待于運用具體的衣料,，通過一定技巧的裁剪、制作工藝來探索其實現的可能性,。因此,，作為設計師。虹口區(qū)正規(guī)服裝設計價格服裝設計過程“即根據設計對象的要求進行構思,。

    在學習過程中許多人卻存在著兩個方面的思想誤區(qū)：階段一重設計,，輕工藝。服裝設計專業(yè)的教師與學生多認為自己是搞藝術的,，應著力于作品的設計,，而裁剪制作是匠人們的事。這種想法導致了他們打板困難,，制作不通,。階段二重創(chuàng)意、輕實用,。服裝設計是產品設計,，銷售量是服裝設計的根本目標，藝術創(chuàng)意是實現目標的手段,。重創(chuàng)意,、輕實用使得許多設計作品不被消費者認可。階段三我們國家消費者的層次太低,，有這種想法的設計師大有人在,，線線通服裝設計社區(qū)的站長就曾經這樣認為，他對這種境況也有自己的看法,，像這種離消費者太遠的設計無人問津也就不足為奇了,。只要走出思想誤區(qū)，按著一定規(guī)律努力去做,，成為設計師是順理成章的事,。總結編輯綜上所述,，要想成為真正的設計師就必須放下高高在上的藝術家架子,，甘心做市場的小徒弟，牢牢樹立為消費者服務的意識。扎實地掌握服裝設計的基本理論,，練就服裝結構設計與制作的基本功,，這便是成為設計師的第一階段——學習過程大部分人畢業(yè)后即把自己看成了設計師，可他們卻無法解決設計靈感貧乏的難題,，即使冥思苦想,，絞盡腦汁創(chuàng)造出一點“自己的東西”，也很難被社會認可,。

    使自己立于不敗,。條件九、證明自己能力在自己羽翼逐漸豐滿起來的時候,，就應當證明自己的真正實力,，多參加一些大型的策劃、設計項目,，多參加一些國內國際比賽,，多與行內精英交流，多用別人的作品反思自己的不足,，與高手過招,，往往更能知道自己的弱點，這個時候的目標就是超越自己,。條件十,、道德***標準任何一個設計師不論置身何處，其口碑是**重要,，良好的修養(yǎng)直接可以反映在你的作品上,，好的作品和藝術品位只有一步之遙，要想得到別人的尊重首先就必須磨滅年輕的輕浮,，在道德的約束下,，才能提升藝術品位，因此成就***設計師必須學會以德服人,。細節(jié)編輯服裝越來越強調細節(jié),，任何一個對細節(jié)的處理都會表現在機器上。比如,，國外一些***服裝如AMARNY等衣服的線跡做得非常干凈,，一趟線走過來把暗線全部蓋住，根本看不出有暗線,。甚至里襯也不再處理的毛糙,，也趨向于平整，不多留線跡,。這一趨勢必然使那些能夠滿足加工要求的縫紉機大受歡迎,。線跡的明暗,、間距的大小、面料的厚薄,、不同面料的拼接等等任何細微的變化都會演繹出不同的時尚和風格,，相應地就會產生對不同機型的要求。所以,，加強與版師的交流對縫制設備企業(yè)的生產導向具有重要意義,。服裝設計具有一般實用藝術的共性。

    [1]專業(yè)要素編輯服裝設計師的基本專業(yè)要素,，可概括為線條,、質料、色彩等[2],。線條依形態(tài)分，線條可分直線,、圓線,，及曲線三類。直線有單純,、有力之感,，此種線條組成的服裝，往往顯示出簡單,、莊重的特色,，適用于運動型服裝，或表現堅強有力之個性,。圓線為快樂,、女性化之象征，穿來活潑,、可愛,。曲線則有優(yōu)雅、柔順之特性,，適用于優(yōu)雅型的服裝,。依方向分，線條可分縱線,、橫線,，及斜線三類。往往有單調之感,，但多種平均使用時,，又常有復雜紛亂的缺點，故宜以選擇一種為主,，再以其他線條配合,，使變化中有一定的特點,。質料質料是制作服裝的素材。其特色由外觀及手感形成,。外觀之花紋,，系利用布料中紗的安排及加工，形成表面的特征,，如有些衣料光滑,，有些則粗澀，有些會反光,，也有些會吸光,。相似花紋互相配合時，有保守,、莊嚴,、不顯明之特點；不同花紋相配時,，則有快活,、輕松與對比的特色。如絲絨,，宜設計優(yōu)美的線條,。厚挺料不貼身?？芍瞥煽鋸埅毺氐妮喞?。表面粗糙者，合于任何體型,，具運動感,。長毛料富高貴之特色，但往往將體型擴大,。選擇質料時,，不得不注意這些特性。色彩分有彩色及無彩色二類,。不同顏色在心理及視覺上,，常有不同感受：（一）寒暖感：紅、黃,、橙為暖色,。設計是物質生產和文化創(chuàng)造的首要環(huán)節(jié)。徐匯區(qū)標準服裝設計售后保障

服裝設計師(Apparel Designer)直接設計的是產品,，間接設計的是人品和社會,。閔行區(qū)標準服裝設計鄭重承諾

    如肩軛布及公主線的設計），及飾物的使用（如黑色絲絨旗袍上配戴金色項鏈）等達成,。但是上述強調的方法,，不宜數法同時并用,，強調的部位也不能過多，并應選擇穿者身體上美好的部分,，做為強調的中心,。平衡原則平衡(Balance)使設計具有穩(wěn)定、靜止的感覺時,，即是符合平衡的原則,。平衡可分對稱的平衡，及非對稱的平衡兩種,。前者是以人體中心為想象線,，左右兩部分完全相同。這種款式的服裝,，有端正,、莊嚴的感覺，但是較為呆板,。后者是感覺上的平衡,，也就是衣服左右部分設計雖不一樣，但有平穩(wěn)的感覺,，常以斜線設計（如旗袍之前襟）達成目的。此種設計予人的感覺是優(yōu)雅,、柔順,。此外，亦須注意服裝上身與下身的平衡,，勿使有過分的上重下輕,，或下重上輕的感覺。比例原則比例(Proportion)是指服裝各部分間大小的分配,，看來合宜適當,，例如口袋與衣身大小的關系、衣領的寬窄等都應適當,。黃金分割的比例,，多適用于衣服上的設計。此外,，對于飾物,、附件等的大小比例，亦須重視,。韻律原則韻律(Rhythm)指規(guī)律的反復,，而產生柔和的動感。如色彩由深而淺,，形狀由大而小等漸層的韻律,，線條,、色彩等具規(guī)則性重復的反復的韻律，以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律,，都是設計上常用的手法,。閔行區(qū)標準服裝設計鄭重承諾

上海羽錦服飾有限公司致力于紡織、皮革,，以科技創(chuàng)新實現***管理的追求,。上海羽錦服飾擁有一支經驗豐富、技術創(chuàng)新的專業(yè)研發(fā)團隊,，以高度的專注和執(zhí)著為客戶提供服裝服飾,，鞋帽，床上用品,，針紡織品及輔料,。上海羽錦服飾致力于把技術上的創(chuàng)新展現成對用戶產品上的貼心，為用戶帶來良好體驗,。上海羽錦服飾始終關注自身,，在風云變化的時代，對自身的建設毫不懈怠,，高度的專注與執(zhí)著使上海羽錦服飾在行業(yè)的從容而自信,。