但亞里士多德及其弟子都沒(méi)有把這一形式概念放入美學(xué)領(lǐng)域中。只是到了13世紀(jì)，經(jīng)院哲學(xué)的學(xué)者們不僅采取了亞氏本質(zhì)的形式概念,，還將其用在美學(xué)中,。直到20世紀(jì)，這個(gè)概念似乎又脫胎換骨,，以其他的名義在抽象藝術(shù)家（如蒙德里安）的著作中復(fù)蘇,，他們追求的普遍元素與中世紀(jì)亞里士多德學(xué)派的“形式”十分接近。第五種“形式”,，則由康德**,。它指的是，人類心靈對(duì)其知覺(jué)到的對(duì)象所作的之貢獻(xiàn)（the contribution of the mind to the perceived object）,，即康德所指的先驗(yàn)的形式（an apriori form）,，其反面是不由人心所產(chǎn)生及加入，而是由經(jīng)驗(yàn)自外界所提供之感覺(jué)的雜多,?！靶问健钡牡谝环N含義，是指各個(gè)部分的一個(gè)安排,，這種安排具有一種整一性,，是由各部分構(gòu)成的整體關(guān)系；天寧區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)建議

4.以藝術(shù)作品的功能為標(biāo)準(zhǔn),，可以分為兩個(gè)類型：①美的藝術(shù),，即具有極高的審美價(jià)值、*供欣賞的藝術(shù),，包括美術(shù),、音樂(lè)、舞蹈,、戲劇,、電影、電視劇,、攝影,、曲藝和雜技等大部分藝術(shù)門類；②實(shí)用藝術(shù),，即以實(shí)用功能為主,、與審美功能相結(jié)合的藝術(shù)，包括建筑藝術(shù),、園林藝術(shù)和實(shí)用工藝美術(shù)等。5.以藝術(shù)形象展示的方式為標(biāo)準(zhǔn),，又分為兩個(gè)類型：①靜態(tài)藝術(shù),，包括美術(shù)、攝影、建筑和園林等,；②動(dòng)態(tài)藝術(shù),，包括音樂(lè)、舞蹈,、戲劇,、曲藝、雜技,、電影和電視等,。天寧區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)建議這一界定將美與善區(qū)分開來(lái)，使美的概念變得更加清晰,。

但既要展示內(nèi)在思想又要避免外在形式,，仍是長(zhǎng)久的難題，那些被看成是觀念藝術(shù)的作品,，多是在美術(shù)館和其他公眾場(chǎng)合展出一些臨時(shí)性的裝置,，例如隨便堆放一些木頭、磚塊或其他雜物,，有一個(gè)例子是在美術(shù)館中展出一個(gè)巨大的鳥籠,，里邊有些活的鳥和其他物品，另有一個(gè)概念藝術(shù)團(tuán)體則是一些從事隨筆寫作的人,。代表人物有約瑟夫·庫(kù)蘇斯（Joseph Kosuth）,、邁爾·波施納（MeI Bochner）和漢納·道波溫（Hanne DarbOven）等人。（5）過(guò)程藝術(shù)（Process art）,，認(rèn)為藝術(shù)的制作過(guò)程比事先的構(gòu)思重要,，體驗(yàn)時(shí)間流逝勝于觀看靜止和持久的物體，力圖表達(dá)瞬間即逝的短暫存在,，此種藝術(shù)多使用易于體現(xiàn)時(shí)間變化的軟性材料,，**初的來(lái)源是波洛克和德庫(kù)寧在創(chuàng)作中隨意滴濺顏料的偶然性，創(chuàng)作過(guò)程多是作者對(duì)展出材料的任意改變,。代表人物是羅伯特·莫里斯（Robert Morris）,，他的一件作品是在展廳里堆放一些沒(méi)有任何價(jià)值的混雜材料。他每天去改變這些材料的放置狀態(tài),，到展覽結(jié)束時(shí)就將這些東西收起來(lái)扔掉,。

關(guān)于藝術(shù)的觀念，并沒(méi)有普遍認(rèn)同的定義,，且隨著時(shí)間的推移,，觀念也在不斷變化。在馬克思主義理論的框架下,，藝術(shù)首先是一種社會(huì)現(xiàn)象,、社會(huì)事物，屬上層建筑中的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，它以自身獨(dú)有的方式能動(dòng)地認(rèn)識(shí)世界,。在中西方古代社會(huì),，藝術(shù)一詞指向各種技術(shù)活動(dòng)。這種技術(shù),，乃是以人的道德目的為導(dǎo)向,，根據(jù)對(duì)物之正確、理性,、真實(shí)的知識(shí)而進(jìn)行實(shí)踐生產(chǎn)的一種獨(dú)特形式?，F(xiàn)在普遍流行的藝術(shù)觀念，采用了歐洲18世紀(jì)以來(lái)的分類,，即以“美”的范疇統(tǒng)攝各門類,，指繪畫、雕刻,、建筑,、詩(shī)歌、音樂(lè),、舞蹈等活動(dòng),。關(guān)于藝術(shù)起源的學(xué)說(shuō)，以游戲說(shuō),、巫術(shù)說(shuō)和勞動(dòng)說(shuō),。

（4）概念藝術(shù)（ConceptuaI Art），來(lái)源于1920年代早期的達(dá)達(dá)藝術(shù),，認(rèn)為藝術(shù)沒(méi)什么神圣和持久的價(jià)值,，它的本質(zhì)是思想或者概念，物理形態(tài)的具體作品并不重要,，所以也叫思想藝術(shù)（Ideaart）,，后物體藝術(shù)（Post Object art）或無(wú)物體藝術(shù)（De-materialized art），用來(lái)記錄思想的文字材料,，或者對(duì)一個(gè)事件的照相實(shí)錄,，是概念藝術(shù)的常見形態(tài)。概念主義藝術(shù)家探詢藝術(shù)與思想或者藝術(shù)與知識(shí)的關(guān)系,，這種探詢的終點(diǎn)是文字的,、數(shù)學(xué)的或美學(xué)與哲學(xué)的，從道理上說(shuō),，這種作品實(shí)際上不是用來(lái)觀賞的,，傳統(tǒng)的展出形式不適用。關(guān)于藝術(shù)的觀念,，并沒(méi)有普遍認(rèn)同的定義,，且隨著時(shí)間的推移,，觀念也在不斷變化,。江蘇公正藝術(shù)類培訓(xùn)銷售電話

公元前5世紀(jì),，雅典的智者們將美的內(nèi)涵縮小為“那透過(guò)了視、聽而予人東西”,。天寧區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)建議

至此,，帶來(lái)**的“美”作為共同特點(diǎn)，***次將音樂(lè),、詩(shī)歌,、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門類統(tǒng)攝起來(lái),。 [2]至19世紀(jì),，針對(duì)藝術(shù)的分類，既有在“美術(shù)”框架下更加細(xì)化與復(fù)雜的討論,，也有要求藝術(shù)家恢復(fù)中世紀(jì)傳統(tǒng),，以“設(shè)計(jì)”（design）消解“美的藝術(shù)”的聲音 [8]。在中國(guó)古代,，“藝”與“術(shù)”均有技術(shù),、技巧之義?！八嚒?，“種也” [1]，指農(nóng)業(yè)種植活動(dòng),，后引申為種植技術(shù),、技藝；“術(shù)”,，“邑中道也” [3],，可抽象為由此及彼的規(guī)律性過(guò)程，并引申為技術(shù),。天寧區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)建議

江蘇中鑒培訓(xùn)有限公司在同行業(yè)領(lǐng)域中,，一直處在一個(gè)不斷銳意進(jìn)取，不斷制造創(chuàng)新的市場(chǎng)高度,，多年以來(lái)致力于發(fā)展富有創(chuàng)新價(jià)值理念的產(chǎn)品標(biāo)準(zhǔn),，在江蘇省等地區(qū)的教育培訓(xùn)中始終保持良好的商業(yè)口碑，成績(jī)讓我們喜悅,，但不會(huì)讓我們止步,，殘酷的市場(chǎng)磨煉了我們堅(jiān)強(qiáng)不屈的意志，和諧溫馨的工作環(huán)境,，富有營(yíng)養(yǎng)的公司土壤滋養(yǎng)著我們不斷開拓創(chuàng)新,，勇于進(jìn)取的無(wú)限潛力,，中鑒供應(yīng)攜手大家一起走向共同輝煌的未來(lái)，回首過(guò)去,，我們不會(huì)因?yàn)槿〉昧艘稽c(diǎn)點(diǎn)成績(jī)而沾沾自喜,，相反的是面對(duì)競(jìng)爭(zhēng)越來(lái)越激烈的市場(chǎng)氛圍，我們更要明確自己的不足,，做好迎接新挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備,，要不畏困難，激流勇進(jìn),，以一個(gè)更嶄新的精神面貌迎接大家,，共同走向輝煌回來(lái)！