企劃通過后腳本是否再度修正呢?這要看制作人和導(dǎo)演的意見。在左邊的圖中可見到制作人(*5)三個大字。負(fù)責(zé)一部動畫作品成敗與否是制作人,。因此,如果制作人對腳本有意見(不夠吸引人..)腳本作家(*6)就要修改腳本。當(dāng)然如果導(dǎo)演對腳本有意見而制作人也贊同導(dǎo)演的意見時,腳本的修改也是必然的,。再者,雖然導(dǎo)演不同意初步腳本但制作人認(rèn)為沒有必要修改的話,腳本就不會被修改。一般的動畫公司都沒有專屬腳本作家,大部分是請自由身份作家(這些作家們有的是作SOHO族,有的是和幾位志同道合的作家成立工作室,如有名的StudioOrphy)來寫稿。不雇用專屬作家的原因是因為腳本并不是一年到頭都需要的部門。所以只要在...
只是礙于各國對動畫正規(guī)作品的認(rèn)知程度不一還有放送尺度的不同讓業(yè)界還是停留在制作適合日本國情的動畫再請熟悉各國國情的代理商負(fù)責(zé)銷售或剪接適合各國情的版本,。動畫制作到販賣DVD之后就算整個動畫制作企劃案的結(jié)束。不管個人喜好與否,希望以后讀者們在看任何一部動畫時能夠了解到幕后人員的辛苦,。動畫制作立體動畫編輯立體動畫是利用人雙眼的視角差和會聚功能制作的可產(chǎn)生立體效果的電影,。出現(xiàn)于1922年。這種電影放映時兩幅畫面重疊在銀幕上,,通過觀眾的特制眼鏡或幕前輻射狀半錐形透鏡光柵,使觀眾左眼看到從左視角拍攝的畫面,,右眼看到從右視角拍攝的畫面,,通過雙眼的會聚功能,合成為立體視覺影像,,當(dāng)觀眾戴上立體眼鏡觀看...
有時對動畫企劃有興趣的贊助商也會主動提出出資條件進(jìn)而參予制作過程,。常常在動畫作品的著作權(quán)標(biāo)示中的‘制作委員會(*11)’(或XX魔法公司,00組合,##計劃...按動畫作品名稱不同)就是實際出資及擁有作品各項權(quán)利的投資公司集團(tuán),。另外,由于廣播企劃公司的大小有些擁有自己的流通管道有些沒有,因此會找大型的總代理商合作。所以??稍趧赢婦VD包裝上見到的‘發(fā)賣元(*12)’和‘販賣元(*13)’公司不同的情況,。發(fā)賣元多為動畫作品的著作權(quán),販賣權(quán)所有人及企劃案主要出資及制作公司,而販賣元就為總代理商(和零售商打交道的公司)。投資集團(tuán)在實際的動畫制作中并沒有很大的影響,但是對宣售過程有不小的影響力...
將固定賽璐畫用的不反光玻璃(*6)壓平賽璐板動畫稿后由裝在可移動架上方的35/16mm攝影機(jī)(*7)進(jìn)行合成或攝影效果,。攝影臺辛苦的地方在除攝影之外要顧慮到不能弄臟賽璐板,再加上攝影臺兩旁的燈光很強(qiáng),兩手好像天天在做日光浴,。可是太熱賽璐版畫會溶開,但裝空調(diào)的電壓都花在攝影臺上,,只好開電風(fēng)扇來減低溫度,。實在很辛苦。使用攝影臺的時代“一眨眼”之間就成為過去式,。不能夠適應(yīng)數(shù)字化制作的傳統(tǒng)攝影臺操作人員只有離開動畫制作業(yè),。很少動畫制作公司擁有攝影臺,就算有也是放著不用。動畫制作數(shù)字化后,所有的“攝影”組或公司都使用計算機(jī)軟件來“合成”背景及動畫稿,。漸漸使用“成”和“CameraWork”來分別...
剪接步驟是導(dǎo)演第1次可以完整地看到辛苦工作幾各月(年)來的作品很有成就感,。動畫制作人員有以下三種處理方法,第1種是背景(*3)第二種是使用計算機(jī)軟件在上完基本色后的鏡頭里加上特殊效果(*4)第三種是在攝影部分的攝影效果第1種背景指在背景直接畫上煙、霧,、火焰..等自然現(xiàn)象(如左圖的霧),。表現(xiàn)的方式都事前在分鏡圖里指定好交給美術(shù)設(shè)計公司進(jìn)行繪制作業(yè)。第二及第三種有兩個步驟,第1步是原畫師們在主鏡里畫需要(*5)的部分,,第二步是上色之后在原畫師們指定的部位使用計算機(jī)軟件加上(*1)或在之后的攝影階段中使用攝影技巧完成,。以下用煙霧為來解釋第二種。導(dǎo)演在一個鏡頭需要煙霧上升的效果時,,會先和執(zhí)行構(gòu)...
什么是機(jī)械動畫,?你對機(jī)械動畫了解有多少?你知道機(jī)械動畫制作的流程步驟么,?三維動畫制作小編就給大家具體的介紹機(jī)械動畫的制作流程,。機(jī)械動畫是指采用三維動畫技術(shù)模擬機(jī)械的外形、材質(zhì),、零部件和內(nèi)部構(gòu)造,,把機(jī)械的設(shè)計原理、工作過程,、性能特征,、使用方式等一系列真實的事物以動態(tài)視頻的形式演示出來。(1)演示動畫產(chǎn)品演示動畫就是采用三維動畫及影視后期處理軟件,,把產(chǎn)品的結(jié)構(gòu),、特點(diǎn)、功能,、工作原理通過動畫形式立體呈現(xiàn)出來,,使人們直觀,、詳實、全方面動態(tài)了解新產(chǎn)品功能及特色,。這種栩栩如生的產(chǎn)品表現(xiàn)形式給客戶帶來新奇,、好感與信賴。尤其是工業(yè)產(chǎn)品的外觀,、結(jié)構(gòu),、功能、生產(chǎn)流程等,,通過三維動畫多角度全方面的演示,,突破了以前無...
除了固定的海報,網(wǎng)頁,宣傳短片制作以外能像導(dǎo)演的作品使電視臺在黃金時段播出動畫作品特集報導(dǎo)是很少見的。動畫制作銷售說到銷售,電視系列一邊播一邊促銷DVD是一,二十年的事,。早期唯1的動畫播放媒體是電視或電影院,‘古時候’又沒有像有很多的管道可以接觸動畫作品,。雜志消息和電視(11點(diǎn)已經(jīng)算深夜時段)是兒童們能看到卡通的主要媒體,當(dāng)然動畫的內(nèi)容也依此有所限制。80年代VHS的出現(xiàn)開拓了OVA系列動畫市場和改變動畫收視習(xí)慣,。不經(jīng)由電視播放而直接以販賣錄像帶的銷售方式在80年代對負(fù)責(zé)宣售人員是很大的挑戰(zhàn),因為沒有前例也不知如何定價更不知道是否有市場,。但是出乎意料之外的不被電視尺度約束的OVA動畫銷...
經(jīng)過一番訓(xùn)練后,再參加聲優(yōu)事務(wù)所的新人招募,幸運(yùn)的話再成為被聲優(yōu)事務(wù)所正式登錄的聲優(yōu),。外行人或動畫愛好者要一夜之間成為聲優(yōu)是不可能的,。事實上,日本年輕人填“我的志愿是當(dāng)聲優(yōu)”也是近20年來才有的現(xiàn)象,。出名的聲優(yōu)們都是從劇團(tuán)出身的演員跨行當(dāng)配音,,因此演技都經(jīng)過一番磨練才從事動畫配音。聲優(yōu)大部份都是一開始就從事聲優(yōu)的工作,加上贊助商們?yōu)榱颂岣咦髌返匿N售成績而偏好長相比較可愛的聲優(yōu),因此出現(xiàn)演技好壞可能對現(xiàn)在要成為聲優(yōu)的人們并不是較重要的情況,。雖然如此,想要將聲優(yōu)作為終生職業(yè)而成為真正令人崇拜的聲優(yōu)還是要對演技下一番功夫,。“聲優(yōu)”這個行業(yè)及實際生活情況...老實說當(dāng)聲優(yōu)相當(dāng)辛苦,不像在聲優(yōu)雜...
數(shù)字繪景師將已有的場景繪制擴(kuò)大(或者將特大場景全部繪制出來),,添加大量真實細(xì)節(jié),。并與合成渲染師合作通過三維軟件,將繪制好的場景根據(jù)景別安置在相應(yīng)的位置以供渲染,。這樣可以節(jié)省資源的消耗,。其實數(shù)字繪景師和前面概念設(shè)計中的場景設(shè)計相似,只不過數(shù)字繪景還需要掌握一些后期渲染方面的知識,。技能要求:手繪能力,,畫面構(gòu)圖光影色彩能力,環(huán)境構(gòu)建能力,,后期合成知識軟件:PS等繪圖軟件,,maya(貼圖用),nuke(后期合成),mari貼圖軟件,,高級項目要求會使用一些主流渲染器如arnold、redshift等,。4,、燈光渲染合成(燈光渲染師)《白蛇緣起》燈光渲染合成1《白蛇緣起》合成鏡頭2到了燈光渲染合成,前面制作...
要作為機(jī)械造型設(shè)計師的條件是必須有工業(yè)設(shè)計方面的知識及對機(jī)械非常喜愛,。背景設(shè)計師比起機(jī)械造型來歷史相當(dāng)悠久,,早從黑白卡通草創(chuàng)時始就有專業(yè)的背景設(shè)計師。背景設(shè)計師基本上要畫得“又好,、又快,、又美”。那是我在這個單元一再提到的原因,,動畫制作的時間有限沒有很多時間慢慢畫,,因此受歡迎的專業(yè)美術(shù)背景設(shè)計師動作都很快而且能應(yīng)付緊迫的交稿日期。如何成為背景設(shè)計師呢?這和作人物造型,,機(jī)械造型師相同,,要很愛畫畫而且躺著畫也能畫的很好(有點(diǎn)夸張,但動畫業(yè)的時間很緊湊,能夠在任何情況下一次OK的設(shè)計師雖然很少但相當(dāng)受歡迎),。至于技巧或工具方面,你可以在本網(wǎng)站的連結(jié)頁里的背景設(shè)計公司“CorporationKu...
前期設(shè)計部分1,、導(dǎo)演靈感(導(dǎo)演)2、劇本創(chuàng)作(動畫編?。?,、角色場景概念設(shè)計(人物場景概念設(shè)計師)4、二維分鏡設(shè)計(故事版設(shè)計師)二,、中期制作1,、三維建模(三維模型師)技能要求:空間造型能力,美術(shù)基礎(chǔ),、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關(guān)節(jié)位置),。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),zb,,mudbox,。2、材質(zhì)貼圖(材質(zhì)貼圖師)技能要求:手繪能力,,色彩知識,,細(xì)致入微的觀察能力。軟件:maya材質(zhì)模塊,,PS(繪制貼圖),,Mari(貼圖)、substancepainter(貼圖)。3,、模型綁定(綁定師)技能要求:藝用解剖(了解關(guān)節(jié)位置添加控制器),,Python、mel編程(高級別項目會涉...
設(shè)計并詳細(xì)繪制出一系列人物形象,、道具和場景,。概念設(shè)計師在設(shè)計人物衣服紋飾場景細(xì)節(jié)這些東西的時候,常常會去一些地方尋找靈感比如服裝店啊,、有古建筑的旅游景點(diǎn),、山洞等等。然后通過腦洞將現(xiàn)實世界與動畫的虛擬世界相結(jié)合,,創(chuàng)造出一個既天馬行空,,又相對真實的世界。概念設(shè)計師設(shè)計出來的人物形象,、場景道具會為后面三維建模和整體影片風(fēng)格打下重要基礎(chǔ),,同時這也是初步將人物場景由文字轉(zhuǎn)向可視化圖片的重要步驟。技能要求:具有良好造型能力,,色彩基礎(chǔ),,手繪能力。軟件:PS或其他繪圖軟件,,會三維軟件更好,。3、二維分鏡設(shè)計(故事版設(shè)計師)故事版設(shè)計師按照劇本劇情和人物臺詞,,將劇本文字用鏡頭和畫面組合的形式表現(xiàn)出來,。這一...
DVD的時代來臨和電視再度成為媒體寵兒的趨勢下,業(yè)者多舍去先發(fā)行OVA系列而轉(zhuǎn)向直接制作電視系列后發(fā)行DVD和相關(guān)CD的銷售方式。人氣居高不下時再制作劇場版或以O(shè)VA補(bǔ)足后續(xù)故事,。至于寬頻網(wǎng)絡(luò),基于沒有成功的例子和許多非法下載侵犯著作權(quán)案例的負(fù)面影響,業(yè)界大多采取觀望的態(tài)度,。一部動畫在制作初期就以將許多的權(quán)利分享給各出資者的情況下,后期的宣售作業(yè)往往不是動畫制作公司的管轄或能掌控的范圍。雖然如此,在這單元也一再提過,好的動畫是一個良好團(tuán)體合作的結(jié)果,。后期的宣傳行銷部分的分工不完全是或經(jīng)濟(jì)的因素也是基于專業(yè)考量的決定,。一部作品在日本銷售完較后一集后就只剩下海外配音/字幕版銷售,由于Pok...
本文主要聊聊國內(nèi)三維動畫電影公司的制作流程分工。主要從崗位名稱,、主要職責(zé),、技能要求、軟件工具四個方面對國內(nèi)主流三維動畫電影公司制作流程和崗位進(jìn)行介紹,。文章使用大量動圖來更加形象地展現(xiàn)制作流程,,連接WiFi體驗更佳。(土豪隨意)三維動畫的制作是一個漫長的過程,,一部動畫電影從前期構(gòu)思到后期成片產(chǎn)出往往需要大量的資金,、人員與時間,。比如較近爆火的《哪吒魔童降世》從2016年開始進(jìn)行制作,前期劇本的創(chuàng)作更是從2014年便開始,。前后5年的創(chuàng)作時間共計耗資6000萬左右人民幣,,集結(jié)制作人員將近1600人。追光動畫的《白蛇緣起》制作費(fèi)用8000w,,制作時長超3年,。《大圣歸來》制作成本6000w不算宣發(fā),,從前期...
原案故事大綱,基本的人物設(shè)定,、場景設(shè)定等,。2.腳本交代故事的具體內(nèi)容。包括所發(fā)生的時間,、地點(diǎn),、角色、事件,,以及角色的臺詞動作等要素,。例如:那個角色是怎什么時間在那里出現(xiàn)的,怎樣和其他角色互動,,說了什么話等等,。一般腳本完成后就可以開始各個設(shè)計工作了。3.分鏡分鏡的工作是將文字變?yōu)楫嬅?,添加各類指示(攝影指示,、作畫指示等等)以及標(biāo)注秒數(shù)(要精確到1/24秒)。而腳本雖然交代了故事的內(nèi)容,,但并不具體,。例如,腳本中描寫了“A和B在河邊見面,,A說了什么,,B說了什么”。而A和B是在河的哪一邊,,A和B又各自是怎樣表情,,說話時鏡頭的怎樣的移動等等,這些都是需要分鏡來表現(xiàn)的,。Layout是分鏡到原畫的過渡環(huán)節(jié),。...
設(shè)計并詳細(xì)繪制出一系列人物形象、道具和場景,。概念設(shè)計師在設(shè)計人物衣服紋飾場景細(xì)節(jié)這些東西的時候,,常常會去一些地方尋找靈感比如服裝店啊,、有古建筑的旅游景點(diǎn)、山洞等等,。然后通過腦洞將現(xiàn)實世界與動畫的虛擬世界相結(jié)合,,創(chuàng)造出一個既天馬行空,又相對真實的世界,。概念設(shè)計師設(shè)計出來的人物形象,、場景道具會為后面三維建模和整體影片風(fēng)格打下重要基礎(chǔ),同時這也是初步將人物場景由文字轉(zhuǎn)向可視化圖片的重要步驟,。技能要求:具有良好造型能力,,色彩基礎(chǔ),手繪能力,。軟件:PS或其他繪圖軟件,,會三維軟件更好。3,、二維分鏡設(shè)計(故事版設(shè)計師)故事版設(shè)計師按照劇本劇情和人物臺詞,,將劇本文字用鏡頭和畫面組合的形式表現(xiàn)出來。這一...
本文按照一些流程規(guī)范的大公司的分工對崗位做一些大致介紹,。2.三維動畫從制作流程上可分三大部分:前期設(shè)計,、中期制作、后期渲染合成,。本文按照制作進(jìn)行的流程一一介紹,。3.圖片版權(quán)歸原作者所有,本文出現(xiàn)圖片只供學(xué)習(xí)交流,。一,、前期設(shè)計部分1、劇本創(chuàng)作(動畫編?。┰谟秒娔X開始制作動畫之前,,需要做一個非常重要的工作。構(gòu)思動畫劇本,,動畫劇本創(chuàng)作往往在動畫開始制作之前1-2年創(chuàng)作,。這一階段,編劇們會對劇情的邏輯性,、人物性格,、以及動畫的主題進(jìn)行熱烈的討論,并較終拿出一個比較好的方案,。日本電影之神黑澤明曾經(jīng)說過:好劇本不一定能拍出好的電影,,但差的劇本不可能拍出好電影來??梢妱”緦τ谟耙晞?chuàng)作的重要性,。動畫劇本對于動畫...
大規(guī)模的可能請到有名的音樂家和交響樂團(tuán)來演奏主題曲,,小規(guī)模的可小到一人用計算機(jī)混音完成。作曲作詞家并不只制作動畫音樂,,她/他們通常都從其它音樂界出身而跨行制作動畫音樂(*5),。音樂制作人員為了要了解原作(案)者欲表現(xiàn)的世界觀,須事前和導(dǎo)演開會以了解導(dǎo)演需要的感覺,。經(jīng)過開會后開始制作試聽帶(*6),。之前,試聽帶以錄音帶形式交給導(dǎo)演試聽,多使用MD或CD,。導(dǎo)演聽過試聽帶后再和作曲作詞家開會修改音樂制作方向,。由于動畫的另一項重要收入為原聲CD的銷售,例如請具有人氣的流行歌手演唱主題曲(*7)可以吸引歌迷們,,為了超大型動畫作品而由唱片公司組成的少女團(tuán)體可以帶動各推銷活動的活絡(luò)氣分,,超人氣聲優(yōu)主...
在動畫里可見到夕陽照在湖面的點(diǎn)點(diǎn)粼光,天空的星光,回憶鏡頭的淡出淡入,爆發(fā)時的震動...等都是在這個過程里完成。數(shù)字?jǐn)z影下只要使用濾鏡就可以達(dá)成許多效果,。攝影用詞和攝影臺時代沒有不同只是少了真正的攝影相機(jī)而已。攝影效果由兩種作業(yè)組成,一種是CameraMovement,指移動攝影機(jī)身的移動調(diào)校,。另外是使用濾鏡或調(diào)鏡頭焦距拍攝用事先畫好的用動畫稿,。以下是幾個常見的攝影:。大多的鏡頭都是用這個方法拍攝,。2..(*8):以畫面人物為中心拉遠(yuǎn)或拉近相機(jī),。3..(*9):人物淡出/淡入畫面,鏡頭焦距的調(diào)整。4.(*10):例如重疊(或相反)的手法轉(zhuǎn)換畫面,。5.震動效果(*11):拍攝地震,爆發(fā)的...
大雨或小雨或暴風(fēng)雨或細(xì)雨的感覺各有不同,,因此要和導(dǎo)演及音響事前進(jìn)行充分的溝通才能一次OK。尤其是TV系列的制作時間緊迫,,安排制作預(yù)定表時給予制后人員充足的修改時間是很重要的,。擔(dān)任動畫音樂制作的作詞作曲家們或音效師絕大部分不是從動畫業(yè)開始,大多是其它音樂界人士,。如何進(jìn)入音樂界這問題和這個動畫專欄有點(diǎn)脫節(jié)所以我們在這也不詳述,。不過喜歡音樂玩樂器是不可缺少的。因為了配合多樣的動畫情節(jié),,制作動畫音樂的音樂家們需要廣的對各種音樂有些了解才能創(chuàng)作出理想的音樂,。在動畫制作公司的動畫制作在導(dǎo)演和音響指導(dǎo)完成合成的工作就已經(jīng)結(jié)束。我們將在下一回開始陸續(xù)介紹動畫制作完成后的后續(xù)作業(yè)及動畫制作中相關(guān)的其它工...
三維模型師《哪吒魔童降世》哪吒建模前期概念設(shè)計師設(shè)計好二維的任務(wù)形象之后,,這些設(shè)計稿將會被送到三維建模師手中,。三維模型師和雕塑家很類似,都是將二維圖紙上的設(shè)計用三維的形式表現(xiàn)出來,。只不過雕塑家是用鑿子和錘子用相應(yīng)材料雕出來,,而模型師是根據(jù)前期人物場景設(shè)計,,把二維的人物、道具和場景用軟件相對應(yīng)的功能雕刻出來,。技能要求:空間造型能力,,美術(shù)基礎(chǔ)、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關(guān)節(jié)位置),。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),,zb,mudbox(雕刻模型細(xì)節(jié))2,、材質(zhì)貼圖(材質(zhì)師)建好模型貼圖之前貼圖之后根據(jù)人物場景設(shè)計,,給建好的模型畫材質(zhì)展uv布線貼圖。讓灰色的模型擁有色彩,,雖然上面動圖中我一下...
有時對動畫企劃有興趣的贊助商也會主動提出出資條件進(jìn)而參予制作過程,。常常在動畫作品的著作權(quán)標(biāo)示中的‘制作委員會(*11)’(或XX魔法公司,00組合,##計劃...按動畫作品名稱不同)就是實際出資及擁有作品各項權(quán)利的投資公司集團(tuán)。另外,由于廣播企劃公司的大小有些擁有自己的流通管道有些沒有,因此會找大型的總代理商合作,。所以??稍趧赢婦VD包裝上見到的‘發(fā)賣元(*12)’和‘販賣元(*13)’公司不同的情況。發(fā)賣元多為動畫作品的著作權(quán),販賣權(quán)所有人及企劃案主要出資及制作公司,而販賣元就為總代理商(和零售商打交道的公司),。投資集團(tuán)在實際的動畫制作中并沒有很大的影響,但是對宣售過程有不小的影響力...
動畫師:英文-Inbetweener日文:*2.分格動畫稿例1動畫制作背景根據(jù)分鏡和設(shè)計圖時候背景的草案進(jìn)行具體的背景設(shè)計和完成上色,。動畫制作上色人員動畫界另一個貧寒的階層是上色人員。動畫師及上色人員是動畫制作中不可缺的人員但不可否認(rèn)的地位都很低,,工作很枯燥辛苦,,做好了舞臺燈光也照不到自己。工作內(nèi)容簡單的說只要按色彩設(shè)計師指定的色彩在原畫師指定的部位一直涂下去而已(當(dāng)然實際的上色技巧并沒有這么容易),。上色人員是將所有畫好的鏡頭剪接在一起之前的較后一個步驟,。如果之前的過程有所拖延,上色人員的涂色時間就相對減少。但日本動畫業(yè)里不按時間交稿是家常便飯,因此上色人員就必須常常要在短短的時間內(nèi)涂...
漫畫角色因為不必著色,所以不必將每條連結(jié),。但是動畫需要著色,所以必須改良原作角色造型將所有的線條連結(jié)以便著色人員(*3)上色,。第三,有一些原作漫畫角色造型并不適用于動畫作品。所以為了制作效率,著色上及動畫造型上的理由,原作動畫需要另外聘用動畫角色設(shè)計師,。動畫制作背景設(shè)計(依據(jù)作品會有機(jī)械造型設(shè)計)多年前還沒有專門的機(jī)械造型設(shè)計師,。大多是由人物造形設(shè)計師兼任或由比較擅長電器機(jī)械之類的動畫師設(shè)計。從“宇宙戰(zhàn)艦大和號(SpaceBattleShipYAMATO)”之后到“鋼彈勇士(高達(dá))GUNDAM”才真正定位專業(yè)機(jī)械造形設(shè)計師,。機(jī)械設(shè)計師在動畫制作上必須考慮到很多因素來設(shè)計每一部動畫要求的...
交涉成功或策劃通過后讓我們先談原案策劃通過的狀況下動畫公司的下一步驟,。動畫公司基本上都沒有制作動畫作品(不管是TV或OVA)的經(jīng)費(fèi),因此動畫公司想要作原案作品時較重要的是提出企劃給贊助商(*1)看他們有沒有興趣投資。如果贊助商對動畫公司提出的新作品策劃沒興趣或認(rèn)為此商品(*2)沒有市場價值,那么此策劃100%不會再見天日,。相較于原案,原作(*3)的動畫策劃通常會比較容易通過贊助商那一關(guān),。因為原作基本上已有固定的顧客群(*4),贊助商們比較有心理上的保障而愿意投資將原作改編成動畫,而后由販賣相關(guān)產(chǎn)品來回收投資,。那么策劃以什么樣的形式提出給贊助商呢?以美國的制作公司來說,他們會先制作Pil...
將所有片段按照一定順序組合起來成為一個完整的電影,。再給畫面調(diào)顏色,、添加字幕和鏡頭與鏡頭之間的轉(zhuǎn)場。技能要求:視聽語言,、色彩原理,、良好的節(jié)奏感鏡頭感。四,、其他重要人員1,、導(dǎo)演貫穿始終的重要人物,項目的大boss,。上到總監(jiān)下到職員全部都得聽這個人的,。宮崎駿導(dǎo)演2、制片主要負(fù)責(zé)電影項目的進(jìn)度監(jiān)督,,與不同的崗位進(jìn)行溝通以協(xié)調(diào)各制作部門,。制片有大制片和小制片,大制片負(fù)責(zé)整個大的電影項目,,每個部分的小制片負(fù)責(zé)自己制作部分,。大制片鈴木敏夫3、各部門TD(技術(shù)開發(fā))各部門的流程td負(fù)責(zé)一些工具的開發(fā)和文件的管理與修復(fù),。比如,,一位動畫師做好的動畫,由于軟件閃退導(dǎo)致文件丟失,。這時候td大佬就會過來幫助動畫...
要作為機(jī)械造型設(shè)計師的條件是必須有工業(yè)設(shè)計方面的知識及對機(jī)械非常喜愛。背景設(shè)計師比起機(jī)械造型來歷史相當(dāng)悠久,,早從黑白卡通草創(chuàng)時始就有專業(yè)的背景設(shè)計師,。背景設(shè)計師基本上要畫得“又好、又快,、又美”,。那是我在這個單元一再提到的原因,動畫制作的時間有限沒有很多時間慢慢畫,,因此受歡迎的專業(yè)美術(shù)背景設(shè)計師動作都很快而且能應(yīng)付緊迫的交稿日期,。如何成為背景設(shè)計師呢?這和作人物造型,機(jī)械造型師相同,,要很愛畫畫而且躺著畫也能畫的很好(有點(diǎn)夸張,但動畫業(yè)的時間很緊湊,,能夠在任何情況下一次OK的設(shè)計師雖然很少但相當(dāng)受歡迎)。至于技巧或工具方面,你可以在本網(wǎng)站的連結(jié)頁里的背景設(shè)計公司“CorporationKu...
并蒙皮刷權(quán)重,,方便后面動畫師為角色添加生動的動作和表情,。綁定師就好比給木偶戲里面木偶的一些重要關(guān)節(jié)添加一些提線,讓木偶能夠隨心所欲的動起來,。上圖中點(diǎn)選的紅色圓圈就是綁定師給模型添加的控制器,,通過控制器可以讓動畫師控制模型完成一系列的動作,。技能要求:藝用解剖(了解關(guān)節(jié)位置添加控制器),Python,、mel編程(高級別項目控制器添加過程中會涉及到編程),。軟件:maya綁定模塊,Maya的mel,、Python編程模塊,。4、三維分鏡制作(layout動畫師)layout動畫,,只是將人物走位鏡頭表現(xiàn)出來layout動畫師,,收到上游綁定好的模型與前期設(shè)計提到的二維故事版之后,負(fù)責(zé)將二維故事版的鏡頭...
原案故事大綱,,基本的人物設(shè)定,、場景設(shè)定等。2.腳本交代故事的具體內(nèi)容,。包括所發(fā)生的時間,、地點(diǎn)、角色,、事件,,以及角色的臺詞動作等要素。例如:那個角色是怎什么時間在那里出現(xiàn)的,,怎樣和其他角色互動,,說了什么話等等。一般腳本完成后就可以開始各個設(shè)計工作了,。3.分鏡分鏡的工作是將文字變?yōu)楫嬅?,添加各類指示(攝影指示、作畫指示等等)以及標(biāo)注秒數(shù)(要精確到1/24秒),。而腳本雖然交代了故事的內(nèi)容,,但并不具體。例如,,腳本中描寫了“A和B在河邊見面,,A說了什么,B說了什么”,。而A和B是在河的哪一邊,,A和B又各自是怎樣表情,說話時鏡頭的怎樣的移動等等,,這些都是需要分鏡來表現(xiàn)的,。Layout是分鏡到原畫的過...
在動畫里可見到夕陽照在湖面的點(diǎn)點(diǎn)粼光,天空的星光,回憶鏡頭的淡出淡入,爆發(fā)時的震動...等都是在這個過程里完成。數(shù)字?jǐn)z影下只要使用濾鏡就可以達(dá)成許多效果。攝影用詞和攝影臺時代沒有不同只是少了真正的攝影相機(jī)而已,。攝影效果由兩種作業(yè)組成,一種是CameraMovement,指移動攝影機(jī)身的移動調(diào)校,。另外是使用濾鏡或調(diào)鏡頭焦距拍攝用事先畫好的用動畫稿。以下是幾個常見的攝影:,。大多的鏡頭都是用這個方法拍攝,。2..(*8):以畫面人物為中心拉遠(yuǎn)或拉近相機(jī)。3..(*9):人物淡出/淡入畫面,鏡頭焦距的調(diào)整,。4.(*10):例如重疊(或相反)的手法轉(zhuǎn)換畫面,。5.震動效果(*11):拍攝地震,爆發(fā)的...